EL CICLO ESTACIONAL COMO ARQUITECTURA LÍRICA: PARALELISMOS ENTRE LA TRADICIÓN HISPÁNICA Y SÁNSCRITA EN CUATRO ESTACIONES, VERSOS PARA ELLA DE ÁNGEL JESÚS MARTÍN GONZÁLEZ
Fuente:
Zenodo
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| Main Author: | |
|---|---|
| Format: | Recurso digital |
| Language: | Spanish |
| Published: |
Zenodo
2025
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| Online Access: | |
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| _version_ | 1866901282061549568 |
|---|---|
| author | Olivares Tomás, Ana María |
| author_facet | Olivares Tomás, Ana María |
| contents | <p>Esta monografía comparada examina <em>Cuatro estaciones, versos para ella</em> (2025) de Ángel Jesús Martín González como síntesis de dos tradiciones líricas fundamentales separadas por siglos y geografías: la hispánica, representada paradigmáticamente por <em>Campos de Castilla</em> (1912) de Antonio Machado, y la sánscrita, encarnada en <em>Ritusamhara</em> de Kalidasa (siglo IV).</p> <p>El estudio propone que estas tres obras comparten estrategias poéticas fundamentales: (1) la fusión entre paisaje externo e interioridad lírica; (2) la estructuración temporal mediante las estaciones como marcadores narrativos y emocionales; y (3) la exploración del amor como fuerza que vincula al sujeto con el cosmos natural. El ciclo estacional constituye uno de los esquemas estructurales más antiguos y universales de la lírica mundial, desde la poesía védica hasta el romanticismo europeo.</p> <p>La investigación analiza sistemáticamente cómo Martín González hereda de Machado la técnica del paisajismo subjetivo —el paisaje como proyección del alma— y la consciencia melancólica de la temporalidad, donde la austeridad castellana simboliza estados anímicos a través de correspondencias ontológicas entre geografía y psique. De Kalidasa adopta la estructuración estacional como marco para la exploración del amor y la naturaleza, donde cada estación actúa como catalizador de emociones específicas, estableciendo correspondencias entre fenómenos meteorológicos, transformaciones vegetales y estados del deseo amoroso.</p> <p>El análisis detallado de las cuatro secciones del poemario revela cómo cada estación replica y transforma funciones tradicionales: la primavera como despertar erótico atravesado por la consciencia dolorosa de la ausencia; el verano como plenitud sensorial que contrasta con la distancia geográfica; el otoño como transformación anímica simbolizada mediante cromatismos; y el invierno como recogimiento íntimo simultáneo a la soledad aguda.</p> <p>Entre las técnicas compartidas identificadas destacan: (1) sistemas de correspondencias sensoriales entre fenómenos naturales y estados anímicos; (2) la estructuración temporal que replica el arco narrativo de las relaciones amorosas (encuentro, plenitud, crisis, separación); y (3) el simbolismo vegetal como código cultural específico (flora castellana en Machado, vegetación india en Kalidasa, jazmines y naranjos como marcadores mediterráneos en Martín González).</p> <p>El estudio contextualiza las diferencias derivadas de geografías líricas específicas (austeridad castellana, exuberancia tropical, luminosidad mediterránea), posicionamientos diferenciados del sujeto lírico (distancia reflexiva, perspectiva femenina, confesión masculina), y funciones variables del paisaje (dimensión ideológica regeneracionista, escenario erótico, memoria afectiva personal).</p> <p>Entre las principales aportaciones destacan: (1) la demostración de la pervivencia transhistórica y transcultural del ciclo estacional como dispositivo lírico; (2) la caracterización de Martín González como síntesis creativa —no mecánica— de tradiciones hispánica y sánscrita adaptadas a la sensibilidad neorromántica contemporánea; (3) la identificación de constantes antropológicas (necesidad de vincular experiencia interior con ciclos naturales) y variables culturales (modos específicos de conceptualizar paisaje, amor, temporalidad); y (4) la confirmación de que estructuras líricas fundamentales trascienden épocas y culturas, manifestándose con renovada vigencia en cada contexto histórico.</p> <p>Este trabajo contribuye a los estudios de literatura comparada y poesía universal, ofreciendo herramientas metodológicas para el análisis de convergencias y divergencias entre tradiciones líricas distantes que comparten dispositivos estructurales y simbólicos fundamentales en la expresión poética del amor, el paisaje y la temporalidad.</p> |
| format | Recurso digital |
| id | zenodo_https___doi_org_10_5281_zenodo_17559958 |
| institution | Zenodo |
| language | spa |
| publishDate | 2025 |
| publisher | Zenodo |
| record_format | zenodo |
| spellingShingle | EL CICLO ESTACIONAL COMO ARQUITECTURA LÍRICA: PARALELISMOS ENTRE LA TRADICIÓN HISPÁNICA Y SÁNSCRITA EN CUATRO ESTACIONES, VERSOS PARA ELLA DE ÁNGEL JESÚS MARTÍN GONZÁLEZ Olivares Tomás, Ana María <p>Esta monografía comparada examina <em>Cuatro estaciones, versos para ella</em> (2025) de Ángel Jesús Martín González como síntesis de dos tradiciones líricas fundamentales separadas por siglos y geografías: la hispánica, representada paradigmáticamente por <em>Campos de Castilla</em> (1912) de Antonio Machado, y la sánscrita, encarnada en <em>Ritusamhara</em> de Kalidasa (siglo IV).</p> <p>El estudio propone que estas tres obras comparten estrategias poéticas fundamentales: (1) la fusión entre paisaje externo e interioridad lírica; (2) la estructuración temporal mediante las estaciones como marcadores narrativos y emocionales; y (3) la exploración del amor como fuerza que vincula al sujeto con el cosmos natural. El ciclo estacional constituye uno de los esquemas estructurales más antiguos y universales de la lírica mundial, desde la poesía védica hasta el romanticismo europeo.</p> <p>La investigación analiza sistemáticamente cómo Martín González hereda de Machado la técnica del paisajismo subjetivo —el paisaje como proyección del alma— y la consciencia melancólica de la temporalidad, donde la austeridad castellana simboliza estados anímicos a través de correspondencias ontológicas entre geografía y psique. De Kalidasa adopta la estructuración estacional como marco para la exploración del amor y la naturaleza, donde cada estación actúa como catalizador de emociones específicas, estableciendo correspondencias entre fenómenos meteorológicos, transformaciones vegetales y estados del deseo amoroso.</p> <p>El análisis detallado de las cuatro secciones del poemario revela cómo cada estación replica y transforma funciones tradicionales: la primavera como despertar erótico atravesado por la consciencia dolorosa de la ausencia; el verano como plenitud sensorial que contrasta con la distancia geográfica; el otoño como transformación anímica simbolizada mediante cromatismos; y el invierno como recogimiento íntimo simultáneo a la soledad aguda.</p> <p>Entre las técnicas compartidas identificadas destacan: (1) sistemas de correspondencias sensoriales entre fenómenos naturales y estados anímicos; (2) la estructuración temporal que replica el arco narrativo de las relaciones amorosas (encuentro, plenitud, crisis, separación); y (3) el simbolismo vegetal como código cultural específico (flora castellana en Machado, vegetación india en Kalidasa, jazmines y naranjos como marcadores mediterráneos en Martín González).</p> <p>El estudio contextualiza las diferencias derivadas de geografías líricas específicas (austeridad castellana, exuberancia tropical, luminosidad mediterránea), posicionamientos diferenciados del sujeto lírico (distancia reflexiva, perspectiva femenina, confesión masculina), y funciones variables del paisaje (dimensión ideológica regeneracionista, escenario erótico, memoria afectiva personal).</p> <p>Entre las principales aportaciones destacan: (1) la demostración de la pervivencia transhistórica y transcultural del ciclo estacional como dispositivo lírico; (2) la caracterización de Martín González como síntesis creativa —no mecánica— de tradiciones hispánica y sánscrita adaptadas a la sensibilidad neorromántica contemporánea; (3) la identificación de constantes antropológicas (necesidad de vincular experiencia interior con ciclos naturales) y variables culturales (modos específicos de conceptualizar paisaje, amor, temporalidad); y (4) la confirmación de que estructuras líricas fundamentales trascienden épocas y culturas, manifestándose con renovada vigencia en cada contexto histórico.</p> <p>Este trabajo contribuye a los estudios de literatura comparada y poesía universal, ofreciendo herramientas metodológicas para el análisis de convergencias y divergencias entre tradiciones líricas distantes que comparten dispositivos estructurales y simbólicos fundamentales en la expresión poética del amor, el paisaje y la temporalidad.</p> |
| title | EL CICLO ESTACIONAL COMO ARQUITECTURA LÍRICA: PARALELISMOS ENTRE LA TRADICIÓN HISPÁNICA Y SÁNSCRITA EN CUATRO ESTACIONES, VERSOS PARA ELLA DE ÁNGEL JESÚS MARTÍN GONZÁLEZ |
| url | https://doi.org/10.5281/zenodo.17559958 |